Поиск работы – где платят! Более 10 000 вакансий.
1. 1. Аккомпаниатор относится к категории специалистов.
1. 2. На должность аккомпаниатора принимается лицо, имеющее среднее профессиональное образование (музыкальное), без предъявления требований к стажу работы.
1. 3. Аккомпаниатор должен знать:
— законы и иные нормативные правовые акты Российской Федерации, касающиеся деятельности организаций культурно-досугового типа;
— историю и теорию музыки;
— методику работы с коллективами художественной самодеятельности;
— формирование репертуара коллектива художественной самодеятельности, солистов;
— правила теоретического анализа музыкального произведения;
— используемые для музыкального сопровождения музыкальные инструменты;
— структуру и содержание репетиционного процесса;
— технику разбора нотного текста;
— основы трудового законодательства;
— Правила внутреннего трудового распорядка;
— правила и нормы охраны труда и техники безопасности, производственной санитарии и противопожарной защиты;
1. 4. Аккомпаниатор в своей деятельности руководствуется:
— настоящей должностной инструкцией;
1. 6. В период отсутствия аккомпаниатора (отпуска, болезни, пр. ) его обязанности исполняет работник, назначенный в установленном порядке, который приобретает соответствующие права и несет ответственность за неисполнение или ненадлежащее исполнение обязанностей, возложенных на него в связи с замещением.
1. 7. Аккомпаниатор относится к профессиональной квалификационной группе «Должности работников культуры, искусства и кинематографии среднего звена» (Приказ Минздравсоцразвития России от 31 августа 2007 г. N 570) 1.
1 Для должностной инструкции работника бюджетного учреждения.
Должностная инструкция аккомпаниатора
Должностная инструкция аккомпаниатора
1. Общие положения
2.1. Обеспечение музыкального сопровождения выступлений и репетиций.
2.2. Подготовка нового репертуара.
3. Должностные обязанности
6. Заключительные положения
Навигация по записям
Специфика профессии отражается в самом слове – аккомпаниатор. С французского, слово accompagnement образовано от глагола accompagner – «сопровождать». В энциклопедических словарях слово аккомпанемент трактуется как «гармоническое и ритмическое сопровождение основного мелодического голоса» или же «сопровождение одним или несколькими инструментами, а также оркестром сольной партии (певца, инструменталиста, хора и др.).
Обучение мастерству аккомпанемента стало предметом изучения сравнительно недавно. Но даже в процессе подготовки аккомпаниаторов основное внимание уделялось больше репетиционной работе или же тщательному разучиванию партии пианиста во время домашних занятий. За время обучения музыкант не получал должной подготовки, психологической и эмоциональной, и, вступая в профессиональную деятельность, часто наступало разочарование в профессии. Причина тому вовсе не в «отсутствии природного дара», а в том, что аккомпаниатор не изучил тех музыкально-технических навыков, без которых какая-то ни была самостоятельная художественная деятельность в этом виде творчества пианиста немыслима.
В исполнительской деятельности пианиста отчётливо различают две весьма разные по своей специфике области деятельности – сольно-концертная и аккомпаниаторская. О различиях их природы свидетельствует хотя бы тот общеизвестный факт, что многие солисты-концертанты даже крупного плана были слабыми аккомпаниаторами. И наоборот – иные из пианистов прославились именно высоким мастерством и художественным уровнем аккомпанемента, не проявив себя в амплуа солиста.
В самом искусстве аккомпанемента можно наметить разные направления:
- аккомпанемент, как пассивное сопровождение;
- аккомпанемент, принимающий характер высокохудожественного ансамбля с инструменталистом или певцом.
Работа аккомпаниатора, или, как мы часто слышим со сцены, «концертмейстера» – это сложная работа, требующая определённых навыков и умений.
Часто «подменяющее» понятие, иное определение аккомпанирующего музыканта – «концертмейстер» некоторым образом отличается от первого. Прежде всего, тем, что на концертмейстере лежит обязанность, кроме аккомпанирующей роли, обучить, натренировать певца или инструменталиста, пройти с ним досконально его партию. Концертмейстером также называют руководителя группы оркестра, который отвечает за разучивание оркестровых партий. В современном исполнительском искусстве побеждает последняя тенденция. Эта тенденция имеет давние исторические корни. Достаточно вспомнить о замечательном аккомпаниаторском искусстве Ан. Рубинштейна, М. Мусоргского, Ф. Блуменфельда. С. Рахманинова, с которым так любил творить Ф. Шаляпин, и аккомпаниаторское мастерство ставил исключительно высоко. В ансамбле с певцами и инструменталистами успешно выступали такие известные пианисты, как К. Игумнов, Г. Нейгауз, С. Рихтер. Замечательный пианист-аккомпаниатор М. Бихтер посвятил всю свою жизнь работе с певцами. Пианистические возможности его были безграничны. За роялем Бихтер был недосягаем, создавая в ансамбле с певцом необычный колорит фортепианной звучности. Он обладал огромной художественной эрудицией. Исполнительское искусство Бихтера нарушало все прежние представления о «подсобной» роли аккомпанемента. Он создавал некое «триединство», в котором сливалось музыкальное произведение и оба его исполнителя в одно художественное явление. Бихтер был инициатором художественного действия столь же активным, как и певец. Львиная доля художественного успеха принадлежала Бихтеру. Он умел извлекать из инструмента особую красочную звучность. В его исполнении известные романсы П. Чайковского, Н. РимскогоКорсакова, А. Бородина, М. Мусоргского, С. Танеева приобретали новое звучание. На концерты, в которых аккомпанировал Бихтер, ходили слушать иногда не столько солиста, сколько именно М. Бихтера.
Можно назвать ещё немало замечательных пианистов-концертмейстеров, таких, как Софья Давыдова, М. Дуло и др., обладавших удивительной чуткость, мягкостью, умением как бы «раствориться» в намерениях партнёра, последовать за ним.
Традиции высокохудожественного аккомпанемента получили продолжение в широко известных дуэтах-ансамблях 60-70х годов ХХ столетия:
Давид Ойстрах – Лев Оборин;
Галина Вишневская – Михаил Ростропович;
Зара Долуханова – А. Ерохин;
Берта Козель, Святослав Рихтер – Нина Дорлиак;
Ф. Дискау, П. Шрайер, Е. Образцова А. Ерохин.
Фишет Дискау – Джеральд Мур. Джеральд Мур – один из выдающихся представителей сложной профессии аккомпаниатора, автор книги «Воспоминания. Размышления о музыке». Судьба позволила ему рано осознать своё истинное призвание и, впоследствии, добиться головокружительных высот в избранном деле. По существу, Джеральд Мур создал принципиально новый тип аккомпаниаторахудожника, неслыханно подняв престиж этой скромной, казалось бы, музыкальной профессии.
Знакомясь с разборами Муром песен Ф. Шуберта, романсов других композиторов, слушая записи с его исполнением, поражаешься исключительному, до мельчайших тонкостей владению ремеслом. Мур относился к исполняемому музыкальному произведению как к «живому существу», подчёркивая, что «музыка – живой организм». Как все большие художники, Дж. Мур напоминает нам об одухотворённости, артистизме, как главных составляющих художнической личности. Уже один лишь перечень солистов – вокалистов и инструменталистов, с которыми Джеральду Муру довелось сотрудничать, показывает масштаб его деятельности. Среди вокалистов «звёзды» первой величины: Джон Коутс, Элизабет Шуман, Джон Маккормак, Кэтлин Ферриер, Виктория де лос Анхелес, «эталонные мастера» камерного пения Дитрих Фишер-Дискау и Элизабет Шварцкопф. Партнёрами Мура среди инструменталистов были скрипачи Иегуди Менухин и Йозеф Сигети, среди виолончелистов – великий Пабло Казальс и замечательная Жаклин Дю Пре.
Итак, какие задачи следует ставить в воспитании будущего аккомпаниатора, в каком направлении работать над совершенствованием его мастерства на начальных этапах обучения профессии? Опираясь на многолетний опыт работы, хотелось бы отметить необходимость на первых же занятиях дать чёткое понимание различий между особенностями вокального и инструментального аккомпанемента, а также игры в ансамбле. Каждое из этих направлений работы аккомпаниатора имеет свою специфику. Играя певцу, аккомпаниатор ответственен за правильное соотношение звучностей между фортепиано и голосом. Если нарисовать график звучаний певца и пианиста, то мы увидим, что они совпадают. В инструментальных сонатах исполнители не стремятся уравнять звучание – иногда по желанию композитора преобладает скрипка, а фортепиано уходит на второй план. А потом скрипач «уходит с дорожки» и уступает главенствующую роль пианисту. Прежде считалось, что аккомпаниатор всегда должен оставаться в тени, «на заднем плане», обеспечивая фон. Этот закон действовал в течение многих лет до тех пор, пока дерзкие и сильные духом не показали, какой размах таится в партии фортепиано, сколько в ней разнообразных оттенков, высокой поэзии и, какая ответственность ложится на плечи аккомпаниатора.
Аккомпаниатор должен обладать музыкальной гибкостью. Тогда он увидит и услышит, что одна и та же музыкальная пьеса имеет 100 различных способов исполнения.
Вечная проблема исполнителя – в установлении внутреннего равновесия, в поисках «золотой середины» между уверенностью в себе и самоуверенностью, между трезвым сознанием своей значимости и самодовольством.
Как же добиться звукового баланса в работе аккомпаниатора с солистом? «Не слишком ли громко я играю?» – этот вопрос всегда задаёт себе пианист (или должен задавать), который выступает в ансамбле.
Надёжным помощником при создании более точного звукового баланса на crescendo и diminuendo в вокальной музыке является словесный текст. Конкретность образа, выраженная в стихотворном тексте, подсказывает более точную меру динамических нюансов.
Иная картина возникает в работе аккомпаниатора с виолончелистами. Когда играет виолончелист, пианист должен быть очень внимателен, так как фортепиано легко заглушает самые низкие тона виолончели.
Если говорить об особенностях работы концертмейстера с различными солирующими инструментами, то возникает следующая картина.
В классе скрипки концертмейстеру следует учитывать особенности звучания различных штрихов. А именно, надо знать специфические закономерности скрипки, с которыми концертмейстеру приходится считаться. Особое место на струнных занимает pizzicato. Звуки pizzicato неизбежно будут слабее, чем взятые смычком. Особенно это касается игры с начинающими, так как это их первый способ звукоизвлечения. Концертмейстеру приходится в отдельных случаях пользоваться левой педалью.
Следует также помнить, что аккорды, извлекаемые скрипачом, звучат немного с оттяжкой. Существует даже такое словосочетание в обиходе «сломать аккорд». Ведь чтобы охватить одновременно все струны, скрипачу приходится совмещать в своем арсенале несколько движений. Поэтому начало аккорда берется за счет предыдущей доли. Это должен знать концертмейстер и не спешить озвучивать свой текст. Играть сопровождение надо немного позже, чтобы не разойтись в тексте с солистом.
Флажолет – своеобразный высокий звук, извлекаемый особым способом. Требует определенных навыков и тренировки в достижении чистой интонации. Во время его звучания, для соблюдения звукового баланса, сопровождение должно звучать тише.
Как же проходит работа концертмейстера с солистом? Чтобы достичь взаимопонимания в музыкальном ансамбле, существует очень развитый язык музыкальных символов и тонкая градация выразительных нюансов.
Важным этапом в создании звукового баланса является работа над динамикой в ансамблевом исполнении. Динамика (изменение силы, громкости звучания) – одно из самых действенных выразительных средств, помогающих раскрыть общий характер музыки, её эмоциональное содержание и показать конструктивные особенности формы произведения.
Именно на этом этапе главным становится соблюдение звукового баланса, особенно если яркое волевое начало определяет большое развёрнутое и динамически насыщенное вступление концертмейстера. Надо не забывать о физических возможностях солиста, его возрасте и качестве его инструмента. Поэтому, соразмерив все стороны, вступление надо играть мягче и немного тише, чтобы последующая игра скрипача была действительно солирующей и не терялась на фоне игры концертмейстера. Кроме того, важная роль принадлежит темпу, в котором концертмейстер задаёт настроение, характер произведения. Темп вступления должен соответствовать возможностям исполнителя, иначе фортепианное начало может оказаться в одном темпе, а вступление скрипача – в другом.
Те же особенности, как в классе скрипки, существуют и в работе в альтовом и виолончельном классе, с некоторыми поправками на особенность звучания этих инструментов. Рекомендации, отмеченные выше, согласуются с рекомендациями к концертмейстеру, работающему в классе струнно-смычковых инструментов.
Иное отношение к роли концертмейстера и аккомпанемента в классе духовых инструментов, где пианисту необходимо постоянно пополнять свои знания об этих инструментах, знакомиться со спецификой игры на различных духовых инструментах, многообразием приёмов, штрихов, выразительностью фразировки, включая цезуры, моменты взятия и снятия дыхания и т.д. Большое значение для пианиста приобретает постижение техники дыхания солистадуховика.
Особой спецификой обладает исполнение инструментального сопровождения в произведениях для казахских народных инструментов. Звучание кобыза или домбры, а также исполнение на них обусловливает и особую специфику фортепианного сопровождения к ним. Она кроется в богатстве и своеобразии звуковых, динамических и ритмических возможностей этих очень распространенных в казахской народной музыке инструментов. Репертуар произведений для этих инструментов отличает богатство музыкально-выразительных средств, полиритмические, тембровоколористические и мелодические особенности. Любые, обоснованные с точки зрения исполнительских канонов народного музицирования, ритмические отклонения должны быть почти предугаданы пианистом. Он должен как бы предчувствовать намечаемое замедление или ускорение и чутко реагировать на них. Очень важно достигая ансамблевой слаженности суметь совместно передать характер и стиль музыкального произведения.
И если в классе кобыза возможно предложить пользоваться в какой-то мере рекомендациями для концертмейстера в классе струнных смычковых инструментов, то концертмейстерская работа в классе казахской домбры требует иного подхода к созданию звукового баланса.
Прежде всего, концертмейстер в классе домбры это пианист, прилично владеющий своим родным инструментом – как в техническом, так и в музыкальном плане. Концертмейстер всегда должен следить за балансом звучания, разные регистры домбры всегда нуждаются в опытном сопровождении. Так, к примеру, низкий регистр домбры не должен перекрываться фортепиано, а должен помочь показать всю красоту звучания инструмента солиста. Немаловажным является вопрос об оркестровом звучании фортепиано. Не всегда фортепианная партия бывает удобной. Концертмейстер должен знать правила оркестровки, а также уметь грамотно переложить неудобные эпизоды в фортепианной фактуре, не нарушая замысла композитора. Очень важно в деятельности концертмейстера – вовремя уступить и вовремя повести. Надо играть ярко, выразительно, но соизмерять свою игру со звуковыми и эмоциональными возможностями солиста-домбриста.
При народном аккомпанементе особенно важна тонкая слуховая ориентация пианиста, так как подвижность домры превышает в некоторых случаях подвижность пальцев концертмейстера.
Резюмируя выше сказанное, следует помнить, что при нахождении звукового баланса многое зависит от «масштаба» того голоса или инструмента, которому вы аккомпанируете. Аккомпаниатор не может и не должен «руководить» динамикой, так как он является «частью» звукового ансамбля. Большую роль играет знание специфики инструмента своего партнёра – законов звукоизвлечения, особенностей дыхания певца, законов строения вокальной фразы. В этом случае достижение звукового баланса достигается быстрее и легче. Большое значение в достижении звукового баланса имеет знание стилевых особенностей композитора. В прямой зависимости от стилистических особенностей исполняемого произведения находятся динамические оттенки, заявленные в тексте. Так, например, исполнение f совершенно различно в произведениях Баха и Бетховена, Шумана и Шопена, Гайдна, Моцарта или же Шостаковича, Шнитке. В связи со стилем музыки композитора меняется и p. Так, пиано Брамса тяжелее и плотнее, чем пиано Дебюсси. Совершенное иное преподнесение динамических оттенков прочитывается в произведениях ранних русских классиков-романсистов М. Глинки, А. Варламова или же Даргомыжского, нежели в романсах П. Чайковского или С. Рахманинова.
Важным в достижении звукового баланса является также понимание аккомпаниатором трёх важных моментов: является ли партия сопровождения поддержкой, сопоставлением или противоречием по отношению к партии солиста. Эти три момента образуют соответственно три степени смысловой связи: фон, диалог, конфликт.
Таким образом, сила динамики, её окраска напрямую зависят от эпохи, стиля и индивидуальности композитора, умноженных на индивидуальность исполнителя. Безусловно, всё, о чём говорилось выше, в большей степени относится к концертирующему аккомпаниатору. Но на практике начинающему аккомпаниатору доводиться работать с малоопытными исполнителями – учащимися музыкальных школ и музыкальных колледжей. Справедливым будет отметить, что эта работа порой намного сложнее, нежели работа с выдающимся солистом. Аккомпаниатор, работающий с учениками, должен обладать ещё и педагогическими навыками, дающими ему возможность понять психологию ученика, не просто саккомпанировать пьесу, а помочь в создании музыкального образа неопытному музыканту-солисту.
Хотелось бы обратить внимание на советы аккомпаниатору, которые предложены преподавателем по классу фортепиано и концертмейстером высшей категории ДМШ им. Касыма Аманжолова г. Караганды Райхан Есендаулетовой, ведущей подготовку конкурсов городского, областного и республиканского уровней.
«Практические советы в работе концертмейстера:
- изменить штрих, вместо legato играть non legato;
- убрать педаль;
- выбрать мелодическую линию, не совпадающую с солистом, а дополняющую ее.
Будет слышно всех и все!
Профессиональная деятельность концертмейстера-пианиста предусматривает и наличие комплекса психологических качеств личности, таких, как объём внимания и памяти, высокая работоспособность, мобильность реакции и находчивость в неожиданных ситуациях, выдержка и воля, педагогический такт и чуткость. Концертмейстер должен питать особую, бескорыстную любовь к своей специальности, которая, за редким исключением, не приносит внешнего успеха аплодисментов, цветов, почестей и званий.
Хочется пожелать начинающим аккомпаниаторам всегда находиться в поиске новых путей совершенствования своего мастерства, которое достигается упорной практической работой над достижением звукового баланса. Не останавливаться на месте и быть на сцене партнером, творить вместе, наслаждаться вместе с солистом самим процессом творчества.
ЛИТЕРАТУРА
- Подсиорина О.В. Работа концертмейстера в классе скрипки // http: // www. openclass. ru/
- Задачи и специфика работы концертмейстера. Специфика работы концертмейстера в классе народных инструментов (домбра) // http: // collegy. ucoz.ru/
- Райхан Есендаулетова. Об особенностях и практических аспектах работы концертмейстера ДМШ (из опыта работы) // ДМШ им. Касыма Аманжолова Караганда // http://collegy.ucoz.ru/
Аккомпаниатор-концертмейстер
Вносить на рассмотрение руководства предложения по совершенствованию работы, связанной с обязанностями, предусмотренными настоящей инструкцией. 3. 4. В пределах своей компетенции сообщать непосредственному руководителю о всех выявленных в процессе деятельности недостатках и вносить предложения по их устранению. 3. 5.
Требовать от руководства учреждения оказания содействия в исполнении своих должностных обязанностей и прав.
3. 6. Повышать свою профессиональную квалификацию. 3. 7. Другие права, предусмотренные трудовым законодательством. 4. Ответственность Аккомпаниатор-концертмейстер несет ответственность: 4. 1.
Права
Аккомпаниатор имеет право:
4. 1. Участвовать в обсуждении проектов решений руководства учреждения (организации).
4. 2. Запрашивать и получать от структурных подразделений необходимую информацию, документы.
4. 3. Инициировать и проводить совещания по организационным вопросам.
4. 4. Участвовать в обсуждении вопросов, касающихся исполняемых им должностных обязанностей.
4. 5. Требовать от руководства учреждения (организации) оказания содействия в исполнении его должностных обязанностей и прав.
Ответственность
5. 1. Аккомпаниатор привлекается к ответственности:
— за ненадлежащее исполнение или неисполнение своих должностных обязанностей, предусмотренных настоящей должностной инструкцией, — в порядке, установленном действующим трудовым законодательством Российской Федерации;
— за правонарушения, совершенные в процессе своей деятельности, — в порядке, установленном действующим административным, уголовным и гражданским законодательством Российской Федерации;
— за причинение ущерба учреждению (организации) — в порядке, установленном действующим трудовым законодательством Российской Федерации.
Приведенные выше квалификационные характеристики должности «Аккомпаниатор» предназначены для решения вопросов, связанных с регулированием трудовых отношений и обеспечением эффективной системы управления персоналом в различных организациях. На основе этих характеристик разрабатывается должностная инструкция аккомпаниатора, содержащая права и ответственность работника, а также конкретный перечень его должностных обязанностей с учетом особенностей организации и управления деятельностью предприятия (учреждения).
При составлении должностных инструкций руководителей и специалистов необходимо учесть общие положения к данному выпуску справочника и введение с общими положениями к первому выпуску справочника должностей.
Обращаем ваше внимание на то, что одинаковые и схожие наименования должностей могут встречаться в разных выпусках ЕКС. Найти схожие названия можно через справочник должностей (по алфавиту).
Должностные обязанности
Аккомпаниатор исполняет следующие обязанности:
3. 1. Обеспечивает музыкальное сопровождение выступлений и репетиций самодеятельных коллективов, ансамблей и солистов, культорганизаторов.
3. 2. Разучивает вокальные партии солистов, участвует в музыкальном сопровождении ансамблей, готовит с исполнителями новый репертуар.
3. 3. Принимает участие в проведении культурно-массовых мероприятий, концертов, спектаклей, праздников, вечеров отдыха.
3. 4. Участвует в проведении учебно-воспитательной работы в коллективе художественной самодеятельности.
Работа АККОМПАНИАТОРОМ
Функции
2. 1. Обеспечение музыкального сопровождения выступлений и репетиций.
2. 2. Подготовка нового репертуара.
Должностная инструкция аккомпаниатор концертмейстер
Это лицо приобретает соответствующие права и несет ответственность за ненадлежащее исполнение возложенных на него обязанностей. 1. 6. Должностная инструкция разработана в соответствии с: — Положением об отделе культуры; — Методическими рекомендациями по составлению и утверждению должностных инструкций на предприятии; — Справочником квалификационных характеристик профессий работников; — КЗоТ и другими нормативными актами трудового законодательства.
2. ЗАДАЧИ И ОБЯЗАННОСТИ Основной задачей аккомпаниатора является обеспечение музыкальным сопровождением: культурно-массовых мероприятий, выступлений и репетиций коллективов художественной самодеятельности и участие в организации и проведении массовых мероприятий. Рабочим местом являются помещения в клубе (фойе, зрительный зал), в отделениях предприятия, в курортном парке, где проводятся культурно-массовые мероприятия.
Должностная инструкция концертмейстера Должностная инструкция аккомпаниатора-концертмейстера Ошибка 404 страница не существует
Заключительные положения 6. 1. астоящаядолжностнаяинструкцияразработананаоснове Квалификационнойхарактеристикидолжности » Аккомпаниатор-концертмейстер (Единыйквалификационный справочник должностей руководителей, специалистов ислужащих. аздел «Квалификационные характеристики должностей работников культуры, искусстваикинематографии», утвержденныйПриказом МинздравсоцразвитияРоссииот30марта2011г. N251н),. (реквизиты иных актов и документов) 6. 2. знакомлениеработникаснастоящейдолжностнойинструкцией осуществляется при приеме на работу (до подписания трудового договора). Фактознакомленияработникаснастоящейдолжностнойинструкцией подтверждается (росписью в листе ознакомления, являющемся неотъемлемой частью настоящей инструкции (в журнале ознакомления с должностными инструкциями); в экземпляре должностной инструкции, хранящемся. у работодателя; иной способ) 6. 3.
Более 430 вакансий работа вахтой по професии аккомпаниатор.
Ищете работу вахтой ? По статистике запросов – это самый популярный формат работы с отличным заработком. Ищите вакансии вахты от прямых работодателей в нашей базе данных!
Сколько получает аккомпаниатор?
17 000 руб
16 242 – 17 039 руб
16 242 – 20 000 руб
16 242 руб
25 000 руб
18 679 руб
23 000 – 25 000 руб
18 678 руб
25 000 – 30 000 руб
На основе этих характеристик разрабатывается должностная инструкция аккомпаниатора-концертмейстера, содержащая права и ответственность работника, а также конкретный перечень его должностных обязанностей с учетом особенностей организации и управления деятельностью предприятия (учреждения). При составлении должностных инструкций руководителей и специалистов необходимо учесть общие положения к данному выпуску справочника и введение с общими положениями к первому выпуску справочника должностей. Обращаем ваше внимание на то, что одинаковые и схожие наименования должностей могут встречаться в разных выпусках ЕКС. Участвует непосредственно в подготовке музыкального оформления новых спектаклей. 2. 2. Разучивает с артистами вокальные партии.
2. 3. Аккомпанирует на танцевальных репетициях. 2. 4.
Проводит под руководством дирижера (художественного руководителя) музыкальные занятия текущего репертуара. 2. 5. Осуществляет на репетициях музыкальное сопровождение новых спектаклей, предназначенное для звукового оформления, вплоть до момента ввода оркестра или механической записи. 2. 6.
Исполняет новые музыкальные произведения с листа и транспонирует нотный материал обычной сложности. 3. Права Аккомпаниатор-концертмейстер имеет право: 3. 1.
На все предусмотренные законодательством социальные гарантии. 3. 2. Знакомиться с проектами решений руководства учреждения, касающимися его деятельности.
Получает в отделе организационной и кадровой работы информацию о стаже работы, наличии льгот и др. Своевременно сообщает в отдел организационной и кадровой работы об изменениях в учетных данных (состава семьи, домашнего адреса, воинского учета, паспортных данных и др. ), а также сообщает сведения о повышении квалификации /подготовке/ и присвоении квалификационной категории, представляя подлинники полученных документов. 8. ПОРЯДОК ОЦЕНКИ ТРУДА РАБОТНИКА 8. 1.
Работа аккомпаниатора отдела культуры оценивается: 8. 1. 1. Главным врачом и ведущим специалистом отдела культуры в про-цессе повседневной деятельности. 8. 1. 2. Аттестационной комиссией – по итогам работы за оценочный период.
8. 2. Основными критериями оценки труда кульорганизатора являются полнота, своевременность и высокое качество выполнения им задач и обязанностей, предусмотренных настоящей должностной инструкцией.
Аккомпаниатор-концертмейстер в своей деятельности руководствуется: — Положением о ; (наименование учреждения (организации) культуры) — настоящей должностной инструкцией; —. (иные акты и документы, непосредственно связанные с трудовой функцией аккомпаниатора-концертмейстера) 1. 5. Аккомпаниатор-концертмейстер подчиняется непосредственно.
(наименование должности руководителя) 1. 6. В период отсутствия аккомпаниатора-концертмейстера (отпуска, болезни, пр. ) его обязанности исполняет работник, назначенный в установленном порядке, который приобретает соответствующие права и несет ответственность за неисполнение или ненадлежащее исполнение обязанностей, возложенных на него в связи с замещением. 1. 7.
Выступает аккомпаниатором в номерах артистов всех жанров и исполнителем отдельных фортепьянных произведений при проведении концертов, других мероприятий. 3. 4. Исполняет новые музыкальные произведения с листа и транспонирует достаточно сложный нотный материал.
3. 5. . (другие обязанности) 4. Права Аккомпаниатор-концертмейстер имеет право: 4. 1.
Участвовать в совещаниях по организационным вопросам. 4. 2. Запрашивать и получать от структурных подразделений необходимую информацию, документы.
4. 3. Участвовать в обсуждении вопросов, касающихся исполняемых им должностных обязанностей.
4. 4. Требовать от руководства учреждения (организации) оказания содействия в исполнении его должностных обязанностей и реализации прав. 4. 5. . (другие права) 5. Ответственность 5. 1.
ДОЛЖЕН ЗНАТЬ Аккомпаниатор отдела культуры Должен знать: 5. 1. Законодательные и нормативно-правовые акты. 5. 2. Постановления, распоряжения, приказы, другие руководящие и Нормативные материалы вышестоящих организаций, касающиеся деятельности предприятия по вопросам культурно-просветительной работы. 5. 3.
Постановления, определяющие развитие культуры и спорта. 5. 4. Структуру и организацию работы предприятия, отдела культуры.
5. 5. Перспективы экономического и социального развития отдела и Предприятия. 5. 6. Формы и методы проведения культурно-массовой работы. Принципы разработки сценариев и программ проведения культурно-массовых мероприятий.
5. 7. Передовой опыт работы клубных учреждений. 5. 8. Особенности организации и методику культурно-массовой работы в здравнице.
5. 9. Правила эксплуатации технических средств, музыкальной, звуковой и другой аппаратуры, используемой в работе. 5. 10. Аккомпаниатор получает от ведущего специалиста отдела культуры необходимую устную, письменную служебную информацию, документацию, материалы для выполнения своих должностных обязанностей и представляет ему информацию о своей работе. 7. 2. Осуществляет взаимодействие с руководителями всех структурных подразделений предприятия по вопросам культурно-массовой работы. 7. 3.
Решает вопросы по материально-техническому обеспечению с ведущим специалистом отдела культуры. 7. 4. С ведущим специалистом по охране труда — по проведению инструктажей по ОТ, учебы и проверки знаний. 7. 5. Получает информацию о своей з/плате у главного бухгалтера, бухгалтера расчетного отдела, экономиста и табельщика.
7. 6. При приеме на работу представляет в отдел организационной и кадровой работы свою трудовую книжку, паспорт, и другие документы (военный билет, документ об образовании).
1.1. Аккомпаниатор относится к категории специалистов. 1.2. На должность аккомпаниатора принимается лицо, имеющее среднее профессиональное образование (музыкальное), без предъявления требований к стажу работы. 1.3. Аккомпаниатор должен знать: — законы и иные нормативные правовые акты Российской Федерации, касающиеся деятельности организаций культурно-досугового типа; — историю и теорию музыки; — методику работы с коллективами художественной самодеятельности; — формирование репертуара коллектива художественной самодеятельности, солистов; — правила теоретического анализа музыкального произведения; — используемые для музыкального сопровождения музыкальные инструменты; — структуру и содержание репетиционного процесса; — технику разбора нотного текста; — основы трудового законодательства; — правила внутреннего трудового распорядка; — правила и нормы охраны труда и техники безопасности, производственной санитарии и противопожарной защиты; — . 1.4. Аккомпаниатор в своей деятельности руководствуется: — Положением о . (наименование структурного подразделения, в штат которого входит аккомпаниатор) — настоящей должностной инструкцией; — . (иные акты и документы, непосредственно связанные с трудовой функцией аккомпаниатора) 1.5. Аккомпаниатор подчиняется непосредственно . (заведующему музыкальной частью; иному лицу) 1.6. В период отсутствия аккомпаниатора (отпуска, болезни, пр.) его обязанности исполняет работник, назначенный в установленном порядке, который приобретает соответствующие права и несет ответственность за неисполнение или ненадлежащее исполнение обязанностей, возложенных на него в связи с замещением. 1.7. Аккомпаниатор относится к профессиональной квалификационной группе “Должности работников культуры, искусства и кинематографии среднего звена” (Приказ Минздравсоцразвития России от 31 августа 2007 г. N 570) . 1.8. .
2.1. Обеспечение музыкального сопровождения выступлений и репетиций. 2.2. Подготовка нового репертуара.
Аккомпаниатор исполняет следующие обязанности: 3.1. Обеспечивает музыкальное сопровождение выступлений и репетиций самодеятельных коллективов, ансамблей и солистов, культорганизаторов. 3.2. Разучивает вокальные партии солистов, участвует в музыкальном сопровождении ансамблей, готовит с исполнителями новый репертуар. 3.3. Принимает участие в проведении культурно-массовых мероприятий, концертов, спектаклей, праздников, вечеров отдыха. 3.4. Участвует в проведении учебно-воспитательной работы в коллективе художественной самодеятельности. 3.5. (другие обязанности)
Аккомпаниатор имеет право: 4.1. Участвовать в обсуждении проектов решений руководства учреждения (организации). 4.2. Запрашивать и получать от структурных подразделений необходимую информацию, документы. 4.3. Инициировать и проводить совещания по организационным вопросам. 4.4. Участвовать в обсуждении вопросов, касающихся исполняемых им должностных обязанностей. 4.5. Требовать от руководства учреждения (организации) оказания содействия в исполнении его должностных обязанностей и прав. 4.6. . (другие права)
5.1. Аккомпаниатор привлекается к ответственности: — за ненадлежащее исполнение или неисполнение своих должностных обязанностей, предусмотренных настоящей должностной инструкцией, — в порядке, установленном действующим трудовым законодательством Российской Федерации; — за правонарушения, совершенные в процессе своей деятельности, — в порядке, установленном действующим административным, уголовным и гражданским законодательством Российской Федерации; — за причинение ущерба учреждению (организации) — в порядке, установленном действующим трудовым законодательством Российской Федерации. 5.2. .
6.1. Настоящая должностная инструкция разработана на основе Квалификационной характеристики должности “Аккомпаниатор” (Единый квалификационный справочник должностей руководителей, специалистов и служащих. Раздел “Квалификационные характеристики должностей работников культуры, искусства и кинематографии”, утвержденный Приказом Минздравсоцразвития России от 30 марта 2011 г. N 251н), . (реквизиты иных актов и документов)
6.2. Ознакомление работника с настоящей должностной инструкцией осуществляется при приеме на работу (до подписания трудового договора). Факт ознакомления работника с настоящей должностной инструкцией подтверждается . (росписью в листе ознакомления, являющемся неотъемлемой частью настоящей инструкции (в журнале ознакомления с должностными инструкциями); в экземпляре должностной инструкции, хранящемся у работодателя; иной способ) 6.3. .
——————————— Для должностной инструкции работника бюджетного учреждения.
Должностные обязанности. Обеспечивает музыкальное сопровождение выступлений и репетиций самодеятельных коллективов, ансамблей и солистов, культорганизаторов. Разучивает вокальные партии солистов, участвует в музыкальном сопровождении ансамблей, готовит с исполнителями новый репертуар. Принимает участие в проведении культурно-массовых мероприятий, концертов, спектаклей, праздников, вечеров отдыха. Участвует в проведении учебно-воспитательной работы в коллективе художественной самодеятельности.
Должен знать: законы и иные нормативные правовые акты Российской Федерации, касающиеся деятельности организаций культурно-досугового типа; историю и теорию музыки; методику работы с коллективами художественной самодеятельности; формирование репертуара коллектива художественной самодеятельности, солистов; основы трудового законодательства; правила внутреннего трудового распорядка; правила по охране труда и пожарной безопасности.
Требования к квалификации.
Среднее профессиональное образование (музыкальное) без предъявления требований к стажу работы.